24_12_05 Eingetauscht: Eine Jahresgrafik aus dem Jahr

                 2021 von Arno Beck gegen ein Exemplar des

                 Fotobuches mit dem Künstlerprofil seines Vaters

                 Erich Beck (1943- 2021). Arno Beck hat sich in

                 den letzten Jahren mit der Verbindung von digita-

                 ler und analoger Kunst beschäftigt. Die Druck-

                 grafik (93/100) weißt ein Konglomerat von 3D-

                 Objekten, verbunden auf einem 2D-Linien- und

                 Strukturgeflecht auf. Arno Beck benennt rück-

                 seitig das Konglomerat als "Wire-Shark". Es 

                 schwebt über einem quadratischen Liniennetz.

                 Das ungewöhnliche Bildwerk negiert die gewohn-

                 ten ästhetischen Sehweisen und stellt die tradier-

                 ten inhaltlich-thematischen Interpretationsbe-

                 züge, mit der Kunst normalerweise erschlossen werden kann, komplett

                 in Frage. Für viele ist das "nur" ein Müll-, Abfall - oder Sch...haufen.

                 Kunst muß - so das Statement - nicht im traditionellem Sinn, schön und

                 erbaulich sein.

24_11_30 Fast jeder Landschaftsmaler, der nach 1900 in der

                 Eifel (oder dem Umfeld der Eifel) lebte, hat ir-

                 gendwann einmal das Weinfelder Maar - auch

                 Totenmaar genannt - mit seiner charkteristischen

                 Kirche auf Leinwand verewigt. Tatsächlich gibt es

                 kaum eine andere Lokalität, die vergleichbar oft

                 gemalt wurde und im Nebeneinander der Gemäl-

                 de so trefflich den individuellen Malstil der einzel-

                 nen Künstler - ihre Art Licht, Luft, Wolken, Wasser

                 und den fast obligatorischen Ginsterbewuchs (=

                 Eifelgold) darzustellen - wiedergibt. So auch Max Wenzlaff (1891-1974),

                 in dessen Werkverzeichnis nun vier Werke aus einer Bonner Sammlung

                 neu aufgenommen wurden.           

24_11_13 Neuerwerbung einer Unikatbronze des Bonner

                 Künstlers Günter Ferdinand Ris (1928 - 2005).

                 Die knapp über 14 kg schwere, hochglanzpolier-

                 te und nunmehr goldfarbend spiegelnde Skulptur

                 stellt einen männlichen Torso dar.

                 Das Objekt ist in gewisser Weise ein Schlüssel-

                 werk des Künstlers, der in allen Ansichten seiner

                 Überzeugung frönt, der menschliche Körper sei in

                 jeder seiner Wölbung durch Kugel(teil)elemente

                 mit jeweils unterschiedlichen Radien abbildbar.

                 Die Radien variieren, springen vor und zurück,

                 dehnen, spiegeln und verschneiden sich. Nach

                 GFRis bilden sie einen unsichtbaren inneren

                 "Raumknoten". Dieses "innere Gerüst" seiner

                 Skulpturen läßt sich mathematisch präsise als Metadaten seiner Objekte

                 definieren. Eine Zeit lang experimentierte GFRis mit genau solchen Meta-

                 daten, um seinen Objekten eine gewisse Körperlichkeit zu verleihen.  

24_11_03 Und noch ein wichtiges Buch zum Thema "Kunst-

                 fälschungen" und den Möglichkeiten, durch wis-

                 senschaftlich-forscherische Methoden dem offen-

                 sichtlich weitverbreiteten Unwesen von Kunst-

                 fälschungen beizukommen. An rund 220 exakt

                 beschriebenen und illustrierten Beispielen werden

                 museale Antikenfälschungen, frühchristlich-mit-

                 telalterliche "Ersatzkunst" und die "Nachahmung"

                 moderner Gemälde und Grafiken nachgewiesen.

                 Alle Beispiele stammen aus öffentlichen Museen

                 und staatlichen Kunstgewerbesammlungen. Sie 

                 wurden erstmals zwischen 1976 und 1977 in einer

                 großen Ausstellung unter dem Titel: Fälschung

                 + Forschung "enttarnt". (Katalog im antiquari-                 schen Bezug) Herausgeber: Museum Folkwang, Essen und Staatliche

                 Museen preussischer Kulturbesitz, Berlin, 1976;  Ein Basiswerk für alle,

                 die bisher unidentifizierten Kunstfälschungen auf die Spur kommen

                 wollen.

24_11_02 Liest sich spannend, wie ein Krimi: "Falsche Bilder

                 - Echtes Geld" Das "Enthüllungsbuch" von Stefan

                 Koldehoff und Tobias Timm über den Wolfgang

                 Beltracchi-Fälschercoup des Jahrhunderts (und

                 wer alles daran verdiente). Geradezu ein Lehr-

                 buch darüber, mit welchen Tricks und Kniffs man

                 Kunstfälschungen echt wirken läßt und wie man

                 sie mit extrem hohen Gewinnmargen "vermark-

                 ten" kann. Gleichzeitig ein interessanter Insider-

                 Blick auf den institutionellen Kunsthandel, der

                 weit mehr als bisher für Kunstfälschungen sensi-

                 bilisiert werden muss. "Nur ein Bruchteil aller

                 Kunstfälschungen sind heute bekannt". Verlag

                 Galiani, Berlin, 2012, ISBN 978-3-86971-057-0

                 (im antiquarischen Bezug)

24_10_28 Wer sich mit der Problematik von Kunstfälschun-

                 gen und deren Nachweismethoden beschäftigen

                 will, sollte sich - antiquarisch - den Museumskata-

                 log zur Ausstellung "Russische Avangarde" besor-

                 gen. Anhand einiger Beispiele aus den Beständen

                 des Museum Ludwigs wird - höchst kompetent - 

                 Fragen und Methoden der Provenienzforschung

                 sowie Untersuchungsmethoden zum Nachweis

                 der verschiedenen Arten von Fälschungen sehr

                 anschaulich dargestellt. Ein Kapitel zur rechtlichen

                 Situation für Kunstverkäufer, Käufer und Samm-

                 ler rundet das Thema ab. (spannend und lesens-

                 wert). ISBN 978-3-96098-897-7, Verlag Walther

                 und Franz König, Köln, 2020

24_10_16 Aufnahme eines Schlüsselgemäldes des Bonner

                 Malers Toni (Anton) Wolter (1875-1929) in dessen

                 Künstlerprofil. Das große "Dampfhammerwerk in

                 Werdohl" benannte Ölgemälde stellt die Innen-

                 ansicht einer Werkhalle dar, in der glühende Ei-                 sen- und Stahlbrammen in Hitze, Lärm und Rauch

                 geschmiedet und umgeformt werden. Damit hat 

                 sich der Maler - fernab der Natur- und Land-                 schaftsmalerei - erstmals eine neue Motivgruppe,

                 die man inzwischen als "Industriemalerei" be-

                 zeichnet, erschlossen. Später wird der akade-

                 misch ausgebildete Landschaftsmaler Toni Wolter

                 immer wieder auf die Industriemalerei zurück-

                 kommen und meisterliche Werke schaffen.